身临其境是什么意思，声临其境阅读感想

说起综艺，很多人第一时间会想到：

以《玫瑰之约》为代表的，邀请十二对俊男靓女，以约会相亲为主的婚恋节目；以《快乐大本营》为代表的，邀请才艺嘉宾、流量明星，以访谈游戏为主的娱乐节目；以《超级女声》为代表的，选拔任何喜欢唱歌的普通群众，以唱歌跳舞为主的选秀节目。

我想说，以上综艺看起来的确很具有代表性，能够让人第一时间联想到。可是在某种程度上来说，它们并不能算是一档原创综艺。

看了《声临其境》后，作为一个普通观众，我体会很多，对传统综艺概念有了新的理解，这就是我决定写今天这篇文章的原因。

希望通过这篇文章能让你对《声临其境》有一个基本的认识，能够引领你在探寻中国原创综艺的路上有一点收获，最后也希望你能在当下嘈杂娱乐的现实中找到一片宁静之地。

因此，今天这篇文章大致分为以下三个内容：

综艺内容：以声音为切入点，挖掘演员的声台形表，打造出多位爆款老戏骨；综艺模式：以声音贯彻始终，考验演员的基本功、应变能力、以及合作能力；综艺价值：以声音为突破点，打破傲慢与偏见，呼吁大众回归本质与初心。01 综艺内容一场纯粹声音的饕餮盛宴

作为一档垂直细分领域的原创声音综艺，《声临其境》的导演曾经说过：

我们理解节目最大的不同，在于它的切口，是最为垂直细分的一个东西，也就是大家都司空见惯的声音。

正如导演所说，声音是节目的切口，也是最大亮点所在。正因为有这样的节目宗旨，所以演员带给观众最直接的感受，不是演技，不是颜值，而是最为纯粹的声音。

在我看来，三百六十行，行行出状元。在以往的传统综艺中，我们已经看够了所谓的演技、颜值、娱乐方面的追求。抛开这些大家引以为傲的元素，纯粹的声音同样可以给观众带来震撼与享受。

当然，声音是《声临其境》的重点，但也不是全部，单单只凭声音也是不够的。它同时考察演员的声台行表，因此，便打造出了多位爆款老戏骨。

首先，既然声台行表是演技的四字要领，那么声就是其中的开头炮。

《声临其境1》的评分十分高，在评分严格的豆瓣上达到了8.2分，这其中就涌现出了不少的声音大咖。他们用硬实力，硬核声音让观众过耳难忘，留下好印象。

比如，让同期嘉宾瞠目结舌的赵立新老师。在《魂断蓝桥》中，他为罗伊向劳拉求婚配音。当赵立新开始进入情绪，他的声音让人如临其境，一个十分幸福且冲动的年轻小伙似乎就出现在我们面前。

同样，他配音的《父亲》也可圈可点。随着故事情节的不断变化，赵立新的情绪点也不断波动，随之而来的是声音最为真实的刻画。从隐忍，到爆发，再到崩溃，一气呵成。

如果说，以上都是考验嘉宾的声音魅力。那么在他的身上，我们还见识到了什么叫做声音艺术。

在盲猜环节中，赵立新又突然在英语、德语、西班牙语、法语之间无缝切换，简直如同一台行走的翻译机。另外，还有韩雪老师对语言能力的颠覆，一人饰演多角，花色配音。

从以上就可以看出，声音是这个舞台最大魅力。能否让观众过耳不忘，全靠你的声音是否足够真实，足够磁性，足够多维。想必，这也是《声临其境》被称为非实力派不敢来的重要原因。

在最近的《声临其境3》中，同样有这么一位宝藏选手，给我留下了深刻的印象。那么，他到底是谁呢？

他是演员贾乃亮，三段配音，难度逐层升级。当他饰演苏大强时，观众都为之捏了一把冷汗。

毕竟贾乃亮和苏大强性格和性格相差那么大，可是他依然顶住压力，把苏大强身上的所有特性展现得天衣无缝，甚至让人误以为就是原声。

在此前的《哪吒》和《西游记》中，贾乃亮也挑战了申公豹、大师兄、以及二师兄的角色，从卡通人物到泼猴再到猪，模仿得惟妙惟肖。

正是因为《声临其境》是一场声音的饕餮盛宴，所以它带给观众的是独一无二的听觉享受。另外在综艺上，我们同样见识到了一位演员的多元性，所以才让众多嘉宾都在第二天便登上热搜，成为爆款老戏骨。

02 综艺模式一轮考验本领的层层历练

伴随着综艺内容创新，带来的是综艺模式的变化。单从综艺名称来看，我们就可以略知一二：

很明显，《声临其境》借用的是成语身临其境，意思是要用声音，把你带到另一种境界，或者是一场情景。

为此，从《声临其境1》到《身临其境3》的开头里，台下观众都是看不到嘉宾真实身份的，即便是被演员才华给惊到，也只能全靠猜。所以，它完全可以被称为是一档语言类节目。

当然，节目组虽然重点是考验其基本功，可是对嘉宾的临场应变能力、合作能力、以及创新能力同样有要求，与之对应产生了不同的综艺环节，让人耳目一新。

还是以经典的《声临其境1》为例，它分为三个环节。

第一个经典之声，是各位嘉宾展现声音魅力的个人舞台。它通过表演三段经典影视剧或动画，展现嘉宾声音的基本功。

第二个魔力之声，是各位嘉宾展现创新能力的好机会。它设置了广告、新闻、体育比赛等生活场景，展现了嘉宾的心理素质。

第三个大秀，是各位嘉宾得以走向台前的最终环节。这时，四位嘉宾将临时组成搭档，展现了嘉宾的合作能力。

从经典之声到大秀，也是嘉宾从幕后走向台前。这一轮轮考验下来，我们已经可以全方面地看到嘉宾的各种能力。因为在《声临其境》的舞台上，单单有好的声音，还是不够的。

那么，在《声临其境3》中，它的环节又有何创新呢？

这一季在前两季的基础上，又多了一些新的变化。它包括分单双期，分配对和PK，搭档组合演绎，还有选人以及反选内容。

在节目中，让我印象较为深刻的是郭麒麟的选择。作为第一个出场的嘉宾，得到了两位老师的橄榄枝，他的选择备受期待。

为了拉到心爱的选手，各位首席声咖要使出浑身解数，说情话，甚至还要拉出关系，这让郭麒麟更是纠结。

这种环节上的创新保证了综艺的活力，让单以声音为主的展现模式，多了一丝娱乐感。同时，选人和反选环节也制造了一定的冲突性，让人忍俊不禁。

03 综艺价值一档呼吁初心的原创综艺

节目播出后，不仅路人纷纷转粉，就连《人民日报》都发来赞扬：

墙内看花，是一次对声台行表的回归。

这里，为什么要再次强调声台行表呢？因为在演艺界，声台行表是一个演员的基本功所在。

在追求娱乐嘈杂，快节奏生活的当下，有不少浮夸的综艺，不少追求流量的电影。为此，主办方通常会邀请流量明星来充当主角，即便他根本不是演员出身。

当我们看够了这些特别炫技的影视作品后，内心难免浮躁，难以沉淀下来。这时《声临其境》的出现刚好弥补了这一点。它呼吁演员回归声台行表，比拼硬实力。所以，我们才看得如此精彩，过耳难忘。

另外据节目组介绍，《声临其境》还希望唤醒人们对于配音演员的关注，为什么这样说呢？

因为和台前的演员相比，配音演员实在是太隐蔽，乃至于微不足道了。

长期以来，伴随着一部优秀影视作品的出现，不论是媒体还是粉丝都习惯性地关注于真实出镜的演员，以至于把配音当成演员真实声音。久而久之，伴随着对配音演员关注度的下降，观众逐渐形成了一种傲慢与偏见。

但是作为一个配音演员，其实同样是要历经磨砺，才能配出好声音的。他们的努力和演员相比，有的可能还要更胜一筹。

在正式配音前，配音演员往往要对作品的主题、风格、时代背景有一个全面且深刻的认识，然后还要对人物的心理变化拿捏到位，最后在配音过程中甚至还要将情节演出来。只有做到这些，才能达到配音的最佳化。

因此，《声临其境》看起来是希望人们加强对于配音演员的关注，其实也是对演员真实本领声台行表的回归。再从深的角度看，便是呼吁人们回归初心和本质，通过真凭实干，磨炼硬本领，才能在历史的长河中留有一席之地。

那么，除了《声临其境》之外，还有没有什么原创综艺值得我们关注并学习呢？

的确，当下流行的大部分综艺都有从国外借鉴的影子。诸如《快乐大本营》借鉴了香港的《综艺60分》，《开心词典》借鉴了英美的《谁想成为百万富翁》，《非常6+1》借鉴了美国的《美国偶像》等等。

可我们还是可以发现一些原创综艺，让我们在中国原创综艺的探寻之路上有所不一样的收获。

比如，同样是在湖南卫视播出的《嗨唱转起来》。作为一档中国原创综艺，它的火爆程度可谓是不虚于《声临其境》。

一方面，它不仅在国内影响很大，还火到了国外，被国际电视巨头公司锁定，达成出版海外的战略。未来，湖南卫视也将大力投入资金，将其推广到全球。

另一方面，它所提倡的简综艺理念，更是让人耳目一新。为了贯彻这一理念，整个综艺从头到尾没有复杂的评委点评，也没有选手煽情的泪水，有的只是一档娱乐综艺的初心，简单快乐。

对比《嗨唱转起来》和《声临其境》两档中国原创综艺，我们可以发现它们许多共同点。但是最大的共同点还是一个，那便是对于初心和本质的呼吁。这一点在综艺领域得以应用成功，在我们职场人身上，同样也值得学习思考。

04 结语一场关于回归的声音之旅

一场《声临其境》，是一场纯碎声音的饕餮盛宴，也是一轮考验本领的层层历练，更是一场关于回归的声音之旅。在这趟旅程中，我们始于声音，终于声音，也难忘于声音。

因此，《声临其境》的内容和模式是其作为原创综艺的创新所在，而呼吁初心回归则是其价值所在。这两点合一，便是我为之着迷的地方。