尚扬油画作品赏析（如何评价尚扬的作品）

我从九十年代初期开始，在作品中表达对人类与环境问题的关注。随着时间的推移，在愈渐深刻的生存体验中，我已无法抛开对这一问题的思考。我一直努力赋予这种思考以独特的表达，因为这是我作为一个视觉艺术家存在的理由。我所追求的这种表达仅仅包含三个简单的要素，即：当代的，中国的和我个人的。

——尚扬

艺术家尚扬

1942年生于湖北，重庆开县人。著名艺术家，首都师范大学美术学院教授，中国油画学会副主席。

Cataract No.4白内障 No.4, 2017

Mixed media 综合材料

184 x 92 x 7.8 cm (72 1/2 x 36 1/4 x 3 in)

Cataract No.1白内障 No.1, 2017

Mixed media 综合材料

180 x 74 x 7 cm (70 3/4 x 29 1/4 x 2 3/4 in)

在《白内障》系列中，尚扬直接将化学物质（各种化学产品）作为现成材料，将它们贴在画布或木板上，或者直接将它们制作成画布和画面，也就是说，它们是以现成物的方式而被制作成一种画面、一件作品，就像他以前用钢筋、沥青等材料制作画面一样，这次他甚至直接用大量的液态的化工产品（乙烯等）来制作。为什么选择这样的材料？毫无疑问，这些化工制品（连同其它的人工制品）是摧毁地球至关重要的技术成品。它是我们与地球之间的中介，它覆盖了地球，渗透进了自然，内在地属于地球的一部分；但它不是地球的自然衍生物，它是人类的特定产物。因此，它既属于地球，也不属于地球；它为人所塑造，但是，最后脱离了人类，异己于人类，因此，它既属于人类，也不属于人类。人们如今不是生活在地球的切近表面上，而是生活在被各种各样的人工产品包裹和覆盖的地球上。尚扬试图画出这个人造的地球现实，也就是说，他一方面将地球被毁坏的现实和结果展示出来，另一方面将毁坏和覆盖地球的媒介展示出来，他的作品是对手段和结果的同时呈现：化工制品既是毁灭地球的手段，也是对地球表面的最后覆盖；与之相呼应的是，化工制品既是作品的媒材，也是作品的最后效果。它就是作品本身。他暴露这些化工制品，让这些制品显赫地在场，让这些制品来自我诉说，让这些制品既暴露自己的肆虐，也暴露自己的脸面——暴露自己肆虐之后的脸面。

——汪民安（摘自：山水之坏和知识之坏）

Cataract - Section No.4白内障 - 切片 No.4, 2018

Mixed media 综合材料

169 x 230 cm (66 1/2 x 90 1/2 in)

Cataract - Section No.5白内障 - 切片No.5, 2018

Mixed media on canvas 布面综合材料

173 x 242 cm (68 x 95 1/4 in)

为此，尚扬一方面将它们直接展示到画布上（《白内障》），另一方面，他将这些乙烯制品处理成类似画布但有厚度的平面（《白内障切片》），在它干燥之后使之保持一个固定的形状并能悬挂。不仅如此，尚扬在这些厚重的乙烯制品中包裹了各种各样的零碎杂物——人们并不清晰这些杂质为何？它们隐隐约约，斑斑点点，凹凸不平，构筑了这个化工画面景观：这个景观有时候看起来像剩余垃圾物那样，肮脏不堪；但有时候看起来却又有一种特殊的凌乱之美：它们色彩朦胧，有物质零星点缀，像一张随机而成的抽象画一样，似乎是一种特殊的风景——这些作品的效果，既和谐也混乱；既优美也肮脏——这不是今天的人造地表景观的如实隐喻吗？或者，这些化工产品不是隐喻，它就是现实。我们有各种各样可见的风景，但这可见的风景在其中包裹着某种隐秘的坏核。这些可见的风景有时候有一种人工的精致，但是，它难道不也是灾异的预言？那些奇怪的构图、奇诡的凹凸、奇异的点缀，不是一种灾异图式——人类纪的结局难道不是通向人类的灾异？难道不是有一种充满末世感的奇妙混沌？但，灾异往往和优美携手同行，在优美之中包含着灾异。同样，这些奇怪的不平展的构图是抽象画，但不也是对地球的地理测绘吗？不是地球的一个俯视性截面吗？同样，这个截面这个切片有厚度，它们包裹着某些杂质，它们有浅表的深度，这难道不像是地球表面上的薄薄一层吗？而人类对地球的征用和折磨不正是在这虽然浅表但依然有厚度的层面进行的吗？这个地球的浅表层面，到底是属于地球还是属于人类的？在尚扬的《白内障切片》这里，我们看到了抽象风景和地理测绘的融合，优美和灾异的融合，深度和平面的融合，以及最根本的，有限性和无限性的融合——这些作品，这些切片，它们是如此地有限，但是，它们难道不也是无限地球的预示吗？不是对无限地球的灾异性预示吗？

——汪民安（摘自：山水之坏和知识之坏）